가나자와를 대표하는 전통 공예의 하나, 「오히야키(大樋焼)」. 에도 시대 전기, 가가번이 자란 차의 탕 문화 속에서 태어난 차 도자기로서의 전통은 360년 이상에 걸쳐 역대 오토나가 사에몬에 계승되어 현재는 국내외에서 높은 평가를 모으고 있습니다.

그 역사와 미의식에 접할 수 있는 것이, 가나자와시 하시바마치에 있는 “오히로 미술관”입니다. 관내에서는 역대 당주의 작품을 감상할 수 있는 것 외에 병설하는 갤러리에서는 오토야키의 찻잔으로 말차를 맛보는 「정차(테이차) 체험」도 즐길 수 있습니다. 작품을 '보는' 뿐만 아니라, '만지, 맛보는'것으로 오키야키의 매력을 보다 깊게 체감할 수 있습니다.

가가번의 차의 탕 문화와 함께 계승되어 온 오토야키

오토야키는 가가번 5대대 번주 마에다 츠나키 후미(마에다 연결)가 다도를 무겁게 한 것을 계기로 탄생했습니다. 마에다 츠나키의 초대에 의해, 다도·우리센가의 4대 가모토·센사 무네무로에 교토·악가의 제자인, 도공·초대 오토나가 사에몬 에몬(오오히 쵸자에몽)이 동행해, 가나자와에 옮겨 살아 차 문화를 오가루 가마는 유일한 악가의 겨드랑이 가마로서 가나자와의 땅에서 차 도금의 기초를 구축했습니다.

대대로 계승되어 온 오토 야키의 특징은, 녹로를 사용하지 않고, 손수건으로 성형하는 것. 수공예 특유의 부드러운 곡선과 표면에 베는 飴釉(아메유우)의 깊이 있는 색조가 하나하나의 다미에 다른 표정을 만들어냅니다. 자연과 마주하면서 만들어지는 작품은 차의 탕의 정신과 함께 현재까지 계승되고 있습니다.

에도 시대에는 가가번의 어용 가마로서 발전한 오토야키입니다만, 메이지 유신에 의해 번의 비호를 잃는다고 하는 큰 전환기를 맞이합니다. 그래도 시대의 변화에 맞추면서 전통을 지키는 것으로 현재까지 360년 이상 역사가 계속되어 왔습니다.

역대 당주의 작품에서 오토 야키의 매력을 알

오오히로 미술관에서는 초대부터 현재까지 역대 당주가 다룬 작품을 한자리에 감상할 수 있습니다. 시대마다의 작풍이나 표현의 차이를 비교하면서, 계승되어 온 오토야키의 역사나 미의식에 접할 수 있는 것이 큰 매력입니다. 11대(당대)의 오토나가 사와에몬씨의 작품도 전시되어 있어, 전통을 계승하면서 현대로 이어지는 오토야키의 모습을 볼 수 있습니다.

1층에서는 역대 당주의 대표작을 중심으로 전시. 또, 관내에서는 상설의 전시에 더해, 그 때의 테마에 맞춘 전시도 실시하고 있다고 한다. 에도시대 초기의 문화인·혼아미 코우츠(혼아미 코우에츠)와 손자의 광주(코우호)와 가나자와와의 관계에 주목해, 차 맹 “공중”을 소개하는 등, 오토야키를 둘러싼 차 문화나 인물, 작품에 초점을 맞춘 전시도 행해져

과거에는, 가바나 전시 이벤트」를 개최. 오토야키의 그릇에 꽃을 넣는 것으로, 다도구로서만이 아닌 그릇의 매력이나, 다른 표현과의 편성에 의해 태어나는 새로운 아름다움을 소개해 온 것이라고 합니다. 방문할 때마다 다른 작품과의 만남이 있는 것도, 「오오키 미술관」만의 즐거움의 하나. 다도의 경험이 없는 분이라도, 작품의 배경이나 제작 의도를 알면서, 오토야키의 깊은 세계를 잠길 수 있습니다.

오토 야키의 차 맛으로 맛볼 수있는 특별한 옷

「오히로 미술관」을 방문했을 때 체험하고 싶은 것이, 가나자와의 일부 노포 화과자점에서 들여온 계절의 상생 과자와 말차를 즐기는 「정차」(유료)입니다. 이 장소이기 때문에 가능한 것은, 역대의 오오히로 사토에몬이 다룬 다교 중에서, 자신의 일맹을 선택할 수 있는 것. 역사적 가치가 높은 녹차를 실제로 손에 들고 말차를 맛볼 수 있는 귀중한 기회입니다.

녹차는 적당한 무게가 있으면서 자연과 손에 친숙합니다. 전시 케이스 너머로는 모르는 손에 익숙한 감각이나 입맛의 부드러움으로부터, 「사용하는 것으로 완성하는 그릇」이라고 하는 오토야키의 매력을 실감할 수 있습니다.

다도를 몰라도 즐길 수 있는 아트로서의 오토야키

“해외 쪽은, 오토야키를 현대 예술로서 감상해 줍니다. 말이 필요없는 대화가 여기에 있습니다.”라고 말하는 오히로씨. 현재, 「오오키 미술관」을 방문하는 방문자의 약 7~8할은 해외에서의 여행자로, 그 대부분은 다도의 경험이 없는 분이라고 합니다. 조형이나 색채, 질감에 매력을 느끼고, 시간을 들여 작품과 마주하는 모습을 많이 볼 수 있다고 합니다.

그러한 해외로부터의 방문객에게도 작품의 매력이 전해지도록, 관내에는 영어에 의한 해설을 충실히 하고 있습니다. 11대 스스로가 해설 내용을 생각해, 「다도를 모르더라도 작품에 접해, 그 매력을 느껴 주었으면 한다」라고 하는 생각을 담고 있습니다.

미술관 3층에는 10대와 11대에 의한 큰 아트 작품을 전시. 다도를 중심으로 온 9대까지의 행보를 계승하면서, 10대부터는 조형 작품이라고 하는 새로운 표현도 더해져, 오토야키의 세계는 한층 더 퍼졌습니다.

“사탕 유약을 사용한 차 도자기만이 오오키야키가 아닙니다.요요가 창조하는 세계 그 자체가 오오키야키입니다.”라고 오오키씨는 말합니다. 전통 공예의 틀을 넘은 표현으로서 해외에서의 전람회도 적극적으로 개최해, 오토야키의 매력을 세계에 계속 발신하고 있습니다.

전통을 지키면서 새로운 표현으로

전통과는 지키는 것만이 아니라 다음 시대에 이어가는 것. 」라고 오히루씨. 그 말대로, 오키야키는 360년 이상에 걸쳐, 시대에 맞춰 새로운 가치를 창출하면서 계승되어 왔습니다. 다도구로서 길러온 기술과 미의식을 바탕으로 전통을 지킬 뿐만 아니라 현대 아트라는 새로운 표현에도 계속 도전하고 있습니다.

현재, 「오오키 미술관」에서는 2027년 3월의 완성을 목표로, 같은 부지 내에 있는 오오키 갤러리나 미술관 앞마당의 리뉴얼을 진행하고 있습니다. 공사 기간 중에도 가설 갤러리에서 작품을 감상하고 구입할 수 있으며, 정차 체험도 평소대로 즐길 수 있다는 것. 리뉴얼 후에는 전시공간뿐만 아니라 차문화를 보다 깊게 체감할 수 있는 미술관으로 거듭날 예정입니다.

역사를 계승하면서, 새로운 매력을 계속 발신하는 「오오키 미술관」. 현재이기 때문에 만날 수 있는 오토야키의 매력에 접해, 리뉴얼 후의 새로운 오오키 미술관에도 기대가 높아집니다.

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大樋美術館
電話：076-221-2397
住所：石川県金沢市橋場町2-17
アクセス：JR金沢駅から車で約10分／バス「橋場町」バス停から徒歩約1分
HP：https://ohimuseum.com/
SNS：https//www.instagram.com/toshioohichozaemon11/
＊営業時間や定休日についての詳細は、上記のリンクからご確認ください。
＊記事の内容は2026年6月時点の情報です。2026年8月より館内の一部でリニューアル工事を実施しているため、実際の館内の様子や展示内容が記事・写真と異なる場合があります。あらかじめご了承ください。
＊2026年8月17日～10月20日は改修工事のため臨時休館。期間中も仮設ギャラリーでの作品の鑑賞・購入、邸内茶室での呈茶は利用できます。改修に伴い、美術館前庭などの様子が変更となる場合があります。